Fronteras del vacío

Hey queridos lectores!!

Os traigo la review del último anime que he visto: "Kara no Kyoukai: The garden of sinners" (Fronteras del vacío: El jardín de los pecadores). Se trata de una serie bastante corta, en formato de películas, cosa que fue lo que me atrajo a verla. Son cinco películas de corta duración (mediometrajes de menos de una hora), y dos películas de larga duración (de dos horas cada una). A parte existe un OVA a modo de epilogo de 30 minutos (bastante innecesario).

El argumento de la serie gira entorno a la protagonista, Shiki Ryogi, una estudiante que por una serie de sucesos en su vida acaba adquiriendo la habilidad de "Los ojos de percepción de la muerte", que le permite ver la muerte en todos los seres. Gracias a esta habilidad comienza a trabajar con Touko, una hechicera, y un compañero del instituto, Mikiya Kokutō, un chico a lo tímido y buenazo (típico personaje de animes), y juntos intentan resolver casos de asesinatos relacionados con sucesos paranormales en la ciudad.

Leído así parece el típico argumento de anime oscuro, pero se aleja bastante de lo típico, intentando darle la vuelta a las cosas y mostrando que las cosas no son tal y como pensamos. La historia incluye muchos conceptos místicos y filosóficos, de creencias sobre la vida, el alma, el origen de todas las cosas, etc. Esto puede crear un poco de confusión si no estás muy metido en temas de estos (como yo), pero más o menos se entiende todo, aunque cuesta entender conceptos como el del Origen o la espiral de paradoja.

El anime contiene bastante gore (a veces se pasan), con muchos desmembramientos, amputaciones, canibalismo, cabezas reventando y fuentes de sangre. Pero no se hace pesado con gore porque sí.

La gracia del anime es que las películas no están en orden cronológico y tienes que tener la mente despierta y acordarte de los sucesos anteriores (o posteriores) porque no te ponen flashbacks ni nada. También tiene su gracia como todos los casos que investigan tienen alguna relación con el "caso principal" y el pasado de los protagonistas. Voy a escribir una mini-opinión de cada una de las películas, sin spoilers, pero si quieres llegar totalmente "virgen" a la serie es mejor no leerla.

Kara no Kyoukai 1: Overlooking View: La primera de las películas tiene poca relación con la historia en sí. Mas bien sirve para presentarte a los personajes (aunque no lo hace). No se te explica ni quienes son ni a qué se dedican así que puede ser algo confusa, pero la atmósfera de misterio es genial. Te entran ganas de saber más. Habla sobre el suicidio supongo.

Kara no Kyoukai 2: Murder Speculation (Parte 1): En esta película viajamos dos años al pasado y se centra sobretodo en la relación que une a Shiki y Kotuto. Por fin se entiende un poco lo que pasa. Esta película es de vital importancia para los sucesos que sucederán después y para entender muchas cosas sobre Shiki y la razón de su comportamiento. Habla sobre los transtornos de doble personalidad.

Kara no Kyoukai 3: Remaining Sense of Pain: Avanzamos un poco más en el tiempo hasta situarnos poco antes de la primera película. Se centra en la investigación de unos asesinatos realizados por una joven a la que violaron. Es bastante mejor que la anterior y las escenas de acción son muy entretenidas. Trata sobre el dolor.

Kara no Kyoukai 4: The Hollow Shrine: Ahora nos movemos en el tiempo hasta justo después de la segunda película. Ésta se centra en la relación entre Shiki y Touko y en el desarrollo de los poderes de Shiki. Es una de las que más me ha gustado por el tema que trata y como es desarrollado. Habla sobre la muerte.

Kara no Kyoukai 5: Paradox Spiral: Llegamos al primer largometraje y a la mejor película de la serie. Se nota bastante que en cada película cambia el director, pero esta la que más. El montaje es muy fluido, lleno de giros de guión, primero se muestra la perspectiva de un personaje, después todo otra vez desde la perspectiva de otro. Hay multitud de estalladas de cabeza, la verdad es que está genial. Un punto negativo es que quizás es la que más conceptos introduce, nos enteramos de todo el cotarro por fin. Te hace reflexionar sobre lo real de la realidad. La historia sigue a Shiki que tiene que investigar un misterioso complejo de edificios donde el mismo día se repite una y otra vez (mas o menos para no contar spoilers). Habla sobre la vida.

Kara no Kyoukai 6: Oblivion Recorder: Después de la mejor película llegamos a una que no es de menor calidad que las otras, pero se nota de relleno, porque después de haber entrado de lleno en la historia principal, ésta trata de un caso a parte (aunque luego se verá la relación). Introduce el personaje de la hermana de Kokuto, que es la protagonista y Shiki se muda a su internado a investigar un caso de unas hadas que roban recuerdos. La trama en sí está bien, con giros del guión, pero te entran ganas de decir: "no me interesa, volvamos a la trama de Araya Souren". Habla sobre lo subjetivo de la mente.

Kara no Kyoukai 7: Murder Speculation (Parte 2): Llegamos ya a la conclusión de la serie en el segundo largometraje, que arrojará mucha luz sobre lo sucedido en la película 2. La evolución de la trama es muy interesante y va sobre la investigación de Kokuto sobre una serie de asesinatos que guardan una inquietante relación con los acontecidos cuatro años atrás. Es la película mas oscura de las siete, casi siempre es de noche y en ambientes oscuros. Habla demasiado sobre las drogas a mi gusto, pero está muy bien. Si hay una cosa que hay que criticar es el típico final japo cursi en un bosque de flores de cerezo. El final horrible.

Sobre el epilogo no hablo demasiado, ya que es media hora de conversación entre dos personajes, uno de ellos que ni siquiera había aparecido en la trama de la serie. Nos desvela información importante sobre el origen de Shiki y entenderemos mejor la trama pero se hace cansina ya que es una conversación muy larga en el mismo paisaje todo el rato.

En lo que se refiere a las cualidades técnicas de la serie cabe decir que la animación está a un nivel altísimo, con unos personajes bastante bien dibujados y unas animaciones de peleas muy buenas. Aunque el diseño de personajes no es mi tipo del todo. Los fondos están muy bien realizados y predominan los colores oscuros. Los efectos especiales son otro punto a destacar con muchos efectos de luz y atmosféricos de alta calidad. La música es una delicia, compuesta por Yuki Kajiura, una de las grandes compositoras de música de anime de la actualidad, todo lo que hace es una maravilla, me encanta esta mujer. 

En resumen, Kara no Kyoukai es una serie totalmente recomendable para los que busquen un anime oscuro, adulto, de ritmo (muy) lento y que te haga reflexionar, que no te trate como un estúpido. La historia está muy bien tramada (y más al contarla desordenada) y contiene muchos puntos interesantes de reflexión. Los personajes (aunque pocos) tienen una personalidad muy bien definida (sobretodo la protagonista, con muchos matices) y los psicópatas que aparecen son muy retorcidos y enfermos, la verdad es que están muy bien conseguidos. Mi puntuación es de 8/10.

Eso es todo, dadle una oportunidad y espero que os guste :3 

Nos vemos próximamente!

Todavía no conozco el nombre de la flor que vieron ese día

Hi bloggers!

Para hoy os he preparado la review del último anime que he visto. No soy muy fan de ver series porque se me hacen largas y siempre hay multitud de relleno, pero esta se trata solo de 11 capítulos de unos 22 minutos cada uno (en total unas 4 horas), y como era corta me apeteció verla.

La serie en cuestión es Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranai, o para abreviar Ano Hana. El título en español vendría a significar "Todavía no conocemos el nombre de la flor que vimos ese día". Sí, es una horterada total.

Argumento:

La serie va sobre un grupo de seis amigos que de pequeños eran como la peña del moco, siempre estaban juntos y se lo pasaban muy bien. Pero un fatídico día, una de las niñas del grupo, Menma, murió accidentalmente. A partir de ese día los otros 5 niños se fueron distanciando cada vez más y sus vidas ya no volvieron a ser lo mismo.

Pero entonces, cuando son ya unos adolescentes, el espíritu de Menma, se le aparece a uno de ellos, Jintan, para sorpresa de este. Menma dice que necesita que Jintan cumpla su deseo y que por eso se le ha aparecido, un deseo que no se nos desvelará hasta el final de la serie. Así es como Jintan, que se ha convertido en el típico joven japonés que no sale de casa ni va a la escuela y que le cuesta relacionarse con la gente, deberá enfrentarse al mundo y salir de la cueva para intentar volver a reunir a su antiguo grupito. Pero las cosas no serán fáciles ya que hay mucho mal rollo entre los amigos y ya no tienen contacto.

A lo largo de la serie se irá viendo como afectó a cada uno la muerte de su amiga y como decidieron afrontarlo, algunos con muchos más traumas que otros. También se irá descubriendo poco a poco lo que en realidad pasó ese día de hace 10 años cuando Menma falleció y la razón por la que cada uno se comportó aquel día como se comportó. También los malos sentimientos de envidia y culpa que se han formado entre ellos y que hacen que haya enfrentamientos cada dos por tres.

Personajes:

Meiko Honma (Menma)

Menma es la niña que murió hace 10 años. Su apariencia ha cambiado (ha crecido) pero en su mentalidad sigue siendo una niña. Es el contrapunto alegre de la serie, que contrarresta el resto de personajes que si por ellos fuera te suicidarías viendo la serie. Siempre está dando saltitos y animada (aunque a veces cansa). Le acabas cogiendo cariño en realidad. Aunque sea la más "feliz" del grupo, eso no quiere decir que no tenga sus momentos tristes. De hecho es uno de los personajes que más momentos duros pasa, por el simple hecho de que ha muerto, por ejemplo cuando se encuentra con su familia (aunque claramente ellos no la ven).

Jinta Yadomi (Jintan)

Es el personaje más principal de este anime (aunque intentan que todos los personajes tengan el mismo protagonismo). De pequeño era el líder de los Super Peace Busters (que es como se hacían llamar el grupito), pero se ha convertido en un chico antisocial, que no va a clase y no se relaciona con nadie. Hasta le cuesta decirle buenos días a un par de señoras que pasan por la calle. (Todo culpa de su padre que se lo permite todo). Pero eso va a cambiar después de la aparición de Menma en su vida (al principio cree que es una alucinación). Es el personaje que más evoluciona a lo largo de la serie, pero no acaba de caerme simpático, supongo que porque no puedo entender que sea tan y tan antisocial.

Naruko Anjō (Anaru)

Anaru era una niña tímida de pequeña, pero después de la muerte de Menma empezó a juntarse con chicas superficiales y al final se convirtió en una adolescente adicta al mobil, que va de diva con sus amigas. Pero en realidad aún sigue siendo muy similar a como era de pequeña. Es el personaje "sexy" de la serie. O sea en ella se centran todas las bromas "sexuales" del palo: "uuh Anaru, ¿es verdad que eres virgen?" y cosas así, con planos de su culo (aunque no mucho, solo en los primeros capítulos). Su personaje es mi preferido no sé por qué. Como todos los demás tiene bastantes secretos ocultos, sobre lo que pasó hace 10 años y sobre sus propios sentimientos y motivaciones, el porqué de como viste, etc. Por otra parte me encanta visualmente, o sea su pelo me encanta. Su historia es bastante conmovedora pero a ratos se pasan en las desgracias. Que piensas: No hacía falta que le pasara esto también... pero bueno eso da igual.

Atsumu Matsuyuki (Yukiatsu)

Yukiatsu es el típico estudiante 10, callado y reservado. Es borde con todo el mundo y se mueve por interés. Es el personaje que me cae peor de los seis, porque es un borde y se porta fatal. Además muchas veces hace daño a los demás por el hecho de que es un interesado. Si bien su trauma es el más "especial", me parece un poco surrealista por eso. Tiene envidia de Jintan, que siempre ha sido el líder del grupo, hasta ahora que Jintan es un antisocial y él es un chico al que todo el mundo tiene en un pedestal. Es el que parece que avance menos en la serie, es muy plano. Demasiado estereotipo y encima me cae fatal.

Chiriko Tsurumi (Tsuruko)

Tsuruko y Yukiatsu han sido los únicos que han seguido juntos después de los años, pero no se puede decir que sean amigos. Ella es también una estudiante de primera, fría con los demás, pero mucho mejor persona que Yukiatsu. Aunque muchas veces no se priva de decir las cosas a la cara, cosa que puede molestar a algunos. Los sentimientos de Tsuruko no se revelan hasta el final de la serie, cosa que es de agradecer. Va de pasota pero en realidad no lo es, aunque a veces por ello quizás se porta un poco mal con los demás.

Tetsudō Hisakawa (Poppo)

Poppo es el personaje más plano de todos. Es un chico enérgico, bromista. Es el punto alocado de la serie, en eso se parece mucho a Menma. Es el único que cree desde el principio que Jintan dice la verdad y es por eso que le ayuda a cumplir el deseo de Menma más que ninguno de los otros. No tiene casa y está viviendo en la antigua base secreta de los Super Peace Busters, o sea es el nexo de unión de los otros personajes ya que se reúnen allí. En sí este personaje no aporta mucho, no tiene historia dramática detrás. Bueno en el último capítulo te lo explican pero no es nada comparada con los dilemas a los que se enfrentan los demás.

Apartado técnico

Visualmente la serie tiene una animación excelente (ese fue uno de los principales motivos por los que me decidí a verla), con unos fondos preciosos y un diseño de personajes genial, alejado del anime shojo, sino mas tipo adulto, con personajes muy estilizados, muy diferentes entre sí. Me ha recordado al estilo de personajes de las últimas obras de Clamp (sobretodo por la madre de Menma). En cuanto a la banda sonora, se trata de canciones tristes de piano y guitarra. La verdad es que no hay mucha variedad, no destacan pero bueno acompañan bien la historia. El tema del Opening está bien, pero no soy muy fan de los cantantes japoneses masculinos. Por otro lado, el ending "Secret Base ~ 10 years after ver." me encanta. No entiendo porque pero me tiene súper viciado esta canción. La llevo escuchando días y no me canso. Y eso que es canción típica cursilona japa, pero tiene algo que me encanta (el estribillo). Aquí os la dejo:

Conclusiones

- Lo mejor:

- La variedad de personajes, aunque son un poco estereotípicos, aportan variedad de historias y puntos de vista sobre la historia diferentes.

- La calidad de la animación y el diseño de personajes.

- Su duración, 11 capítulos son más que suficientes, sino la historia se habría alargado hasta el infinito y no había tanto por contar.

- El ending (me encanta).

- Los diferentes sentimientos a los que se enfrentan los personajes, ya que no son tipo tristeza, sino que deja ver que todas las personas somos egoístas y nos movemos por intereses propios, que somos un poco malas personas. Les llega a dar igual la muerte de su amiga mientras sus intereses se vean realizados.

- Que poco a poco te vayan contando lo que pasó hace 10 años y no lo descubras hasta el final de la serie, aunque no es una gran sorpresa, se agradece saber por qué quedaron y sucedió lo que sucedió.

- Lo peor:

- Se pasan con el sentimentalismo y con las escenas "tristes". Hay animes peores, también es verdad. Los personajes están llorando continuamente y hay momentos que son demasiado dramáticos forzado. Por ejemplo lo que le pasa a Anaru, o que Jintan se ponga a trabajar en una obra... es demasiado "para dar pena".

- Está muy mal explicado cuál era al final el deseo de Menma, o sea toda la serie intentando descubrir cuál era y al final no me he enterado, han llorado todos, sí, muy bien, pero del deseo no me he enterado. El papel de la madre de Jintan no lo entiendo muy bien.

- La estructura no contiene elementos emocionantes en cada capítulo, parece que hayan hecho todo de golpe y luego la hayan cortado en 11 trozos. No te dejan con intriga para el próximo capítulo ni nada, solo se acaba y ya está (siempre con un intento de escena dramática final).

- El mayor punto negativo es que durante toda la serie, es más lo que quieren decir que lo que dicen. No sé si sabré explicarme. O sea, los dilemas que proponen son bastante interesantes pero no llegan a desarrollarlos bien, solo te dan como pistas pero no se centran en los verdaderos dilemas y situaciones "negativas". Es más lo que llegas a pensar en tu cabeza que podría pasar que lo que luego pasa. Las ideas están desaprovechadas porque todo se soluciona de manera típica y facilona. Es una pena porque podrían haber sacado más jugo del argumento y no haberse quedado tanto en la superficie de todo. No hay intensidad.

En resumen, es una buena serie por el hecho de que es corta y está bien hecha. El argumento es interesante pero a mi parecer está muy mal llevado. Es por eso que se queda en una serie medio-buena. Podría haber sido mucho mejor. Por eso le pongo un 6,5. Es recomendable de ver, pero no os perdéis nada si no la veis.

Y eso es todo, ¡espero que os haya parecido interesante!

Hasta la próxima.

Final Fantasy XIII Original Soundtrack - Review

Hola queridos bloguers!

Hoy toca la review de la banda sonora de uno de los últimos juegos de la saga Final Fantasy. En concreto del polémico y mundialmente criticado Final Fantasy XIII. Personalmente he de decir que me lo pasé hará poco más de un año y me pareció un juegazo, con combates super adictivos y frenéticos, historia bastante buena (a pesar de ser algo emo en según qué trozos, el estar contada desordenada y el final le suman muchos puntos), gráficos preciosos y una banda sonora genial.

Algunos fans han criticado esta banda sonora solo por el hecho de no ser de Nobuo Uematsu por repetir demasiadas veces el tema principal, cosa que me parece un gran acierto de esta banda sonora ya que es muy gratificante poder escuchar multitud de versiones diferentes de la misma canción. (Es imposible sacarse de la cabeza el tema principal después de estar horas y horas viciándose)

Para la Review iré comentando brevemente canción por canción de los 4 cds (el mejor el último) que componen esta gran banda sonora compuesta por Masashi Hamauzu (Que participó en la composición de la bso del FFX junto con Nobuo Uematsu). Las canciones con hipervinculo, son las que considero "indispensables" y las he enlazado a las respectivas canciones en youtube para que las escuchéis.

Vamos a ello:

Disco 1:

1. Prelude to FINAL FANTASY XIII: Empezamos ya con un temón, que acompaña el vídeo introductorio antes de aparecer el menú del juego. Esta compuesto de dos partes, la primera más estilo "batalla" y después la segunda parte nos recuerda a las melodías de los Final Fantasy de antaño, todo muy rollo fanfarria.

2. FINAL FANTASY XIII - The promise: Aquí tenemos el genial tema principal de este Final Fantasy, en una versión bastante intimista/melancólica. Con protagonismo inicial de piano y harpa y más tarde aparición de los violines, flautas y demás. Genial. Acompaña al menú del juego y lo vamos a ir escuchando muchas más veces a lo largo de todo nuestro recorrido Finalfantasiero. Lástima que esta versión sea tan corta.

3. The thirteenth day: Más que de una canción, se trata más bien de "ruiditos" para crear una atmósfera misteriosa. Olvidable total.

4. Defiers of Fate: Música que acompaña la intro del juego. Incluye fragmentos del tema de batalla "Blinded by light" que aparecerá más adelante (CD2). Animada y entretenida.

5. Saber's edge: Primer tema de batalla del juego. El piano es bastante interesante y el tema amocionante (sobretodo el tramo final).

6. The hanging edge: Primer tema de "mazmorra" (Para mi, la banda sonora se divide en temas de batalla, mazmorra, personaje y canciones para escenas de vídeo). La verdad es que no aporta nada, parece que para la melodía principal se hayan escogido las notas al azar, pero los arreglos para el acompañamiento están bastante bien y no llega a aburrir.

7. Those for the purge: Tema de cinemática. La primera mitad es más oscura y la segunda más "luminosa" (si es que se puede decir así).

8. The warpath home: La primera parte es una versión bélica del tema anterior. Mejora bastante respecto al otro y es bastante emocionante. Contiene partes que también nos recuerdan a los Final Fantasy clásicos.

9. The Pulse Fal'Cie: Música de cinemática dramática que no aporta demasiado.

10. Face it later: Melodía corta en piano del "Vanille's theme" (CD3).

11. Snow's theme: El tema correspondiente a Snow. Muy cañero, con guitarras eléctricas y estilo muy rockero y épico a la vez.

12. The vestige: Tema de mazmorra con coro de "ahhh's" . Bastante aburrido aunque está bien por lo atmosférico y misterioso que es.

13. Ragnarok: Canción típica de todos los Final Fantasy cantada por un coro. Suena como una canción religiosa pero está muy bien porque es tétrica, oscura y misteriosa. Aunque debería ser mas animada y se hace larga.

14. In the sky that night: Primera versión del tema principal, se trata de una versión happy y es agradable de escuchar.

15. Promised Eternity: Canción dramática con una primera mitad solo para piano y el resto con piano y cuerdas. Es bastante bonita y triste.

16. Eternal love (short version): Canción cantada típica japonesa popera petarda. No aparecía en la versión occidental del juego, pos suerte aquí en esta escena aparecía (creo) el "Serah's theme". No está mal del todo pero a mi parecer no pega mucho y es una canción típica a más no poder.

17. Lake Bresha: Tema de mazmorra para el lago Bresha (gran deducción). Con protagonismo de las cuerdas (violines geniales) y flautas. Está bastante bien.

18. The Pulse L'Cie: Esta canción es un poco sosa y la verdad es que tampoco aporta nada.

19. Eidolons: Música de batalla muy emocionante aunque algo repetitiva.

Con esto finalizamos el primer cd, que es uno de los mas flojos (a mi parecer) de los 4. A por el siguiente.

Disco 2:

1. Blinded by light: Comenzamos el cd con un temón: la canción principal de batalla, que incluye el motivo principal del "Lightning's theme". Los violines son geniales y es bastante emocionante y muy pegadizo.

2. Glory's fanfare: Esta canción de 8 segundos es más una curiosidad que otra cosa, se trata de la musiquita que suena cuando ganamos una batalla. Es mucho mas seria que en la mayoría de FF, cosa que es de agradecer.

3. Battle results: Música que acompaña las estadísticas de cuando hemos terminado un combate. Incluye partes del tema principal del juego y es así rollo chill-out con una voz femenina acompañando.

4. A brief respite: Típica canción de momento relajado/gracioso del juego en que los personajes hablan entre ellos. Esta bastante bien y es muy positivo (cosa que no abunda en esta bso). Como siempre los violines son geniales (las cuerdas de fondo también).

5. Cavarly theme: Otro tema típico dentro de las bandas sonoras de FF, un tema bélico con la batería de este tipo de canciones. Es emocionante.

6. Escape: Música de cinemática un poco caótica en la que podemos oír también por ahí el tema principal.

7. Crash landing: Como pasa con la anterior, para acompañar la escena muy bien, pero para escucharla sola se hace un poco caótica. También podemos reconocer el tema principal (me encanta).

8. Daddys got the blues: Rareza dentro de esta banda sonora, de estilo blues o country o algo así, parece que estemos viendo una película del oeste en vez de jugando a un FF. Aún así tiene su puntillo y es entretenida de escuchar.

9. The vile peaks: Música de mazmorra con unas voces extrañas de fondo que, lo siento mucho pero son iguales a una canción de la banda sonora de la serie de animación Noir, (Yuki Kajiura) y luego con la flauta o lo que sea eso que también se usa mucho en la otra banda sonora, a parte de el coro religioso que es el mismo que la secuencia que introduce cada capitulo de Noir (será algún canto gregoriano popular). En serio, quien haya visto la serie y haya escuchado profundamente su banda sonora me entenderá.

10. Lightning's theme: Genial tema para el personaje de Lightning. Con protagonismo del piano en la primera mitad y de los violines en la segunda. Los violines (otra vez) son geniales y su parte es muy pegadiza.

11. Sazh's theme: Tema para el personaje de Sazh. También es estilo jazz o blues o lo que sea. No es mi tipo de música pero reconozco que tiene su qué. Es como estar en un local con una banda tocando en directo y gente llenándose los vasos de ponche.

12. March of the Dreadnoughts: Canción muy muy (pero que muy) pegadiza. Simpática y emocionante a partes iguales. A remarcar el piano de fondo.

13. The Gapra withewood: Música de mazmorra rollo chill-out con voces femeninas y ritmo lento. Está bien.

14. Tension in the air: Canción bastante aburrida y repetitiva, encima larga, no tiene melodía, no tiene nada. Quizás en el juego está bien para crear tensión pero para escucharla a parte, no.

15. Forever fugitives: Otro tema caótico que acompaña una cinemática. Es mejor que los anteriores porque el tema principal tiene más protagonismo y es más reconocible.

16. The sunleth waterscape: Versión como discotequera pero suave del tema principal del juego. Personalmente me encanta, tanto la primera mitad solamente instrumental, como la otra mitad, con una voz femenina cantando en inglés la melodía principal. Super positiva y genial.

17. Lost hope: Canción oscura y triste un poco cansina porque no es demasiado emotiva.

18. To hunt L'Cie: Musica de cinemática, empieza con un tono similar a la anterior pero, por suerte, se va animando hasta el final.

19. No way to live: Otra canción de tono oscuro, pero con inclusión de guitarras eléctricas que le dan un poco de variedad pero no llega a ser emocionante.

20. Sustained by hate: Melodía triste con protagonismo del piano. Está bastante bien y consigue transmitir tristeza, que es lo que pretende.

21. The Pulse L'Cie: Otra canción de batalla con batería tipo bélica que se llama igual que otra del CD1 (no lo entiendo). Es como la versión de batalla del "Fang's theme" (CD4) Está bien pero no es gran cosa.

22. Serah's theme: Para el tema del personaje de Serah nos encontramos con otra versión del tema principal, esta vez cantada por una voz femenina en inglés (con una letra diferente a la de "The sunleth waterscape"). Muy dulce y triste. Con esta canción intimista acabamos el segundo cd.

Disco 3:

1. Can't catch a break: Otro tema de estilo blues o jazz (todos los relacionados con Sazh son así) con predominio de guitarras donde mas tarde se añade un piano y trompetas, entre otros. Vuelvo a repetir que no es lo que me gusta mas escuchar, pero esta bien un poco de variedad.

2. PSICOM: Tema para el grupo PSICOM, también de tipo belicoso y oscuro. Acompaña una cinemática así que también está compuesto para que acompañe la acción y escucharlo como una canción independiente no tiene mucho sentido.

3. Hope's theme: El tema del personaje de Hope es una canción triste con guitarra. me recuerda un poco a la banda sonora de ICO (salvaguardando las distancias). Está bien que no siempre las canciones melancólicas estén interpretadas con piano y orquesta sino que haya un poco más de variedad como en esta con la guitarra.

4. This is your home: Parece una continuación de la pista anterior. También es así melancólica interpretada por guitarra.

5. Atonement: Canción triste, esta vez con protagonismo de cuerdas que consiguen crear un ambiente más dramático. Es bastante emocionante y bonita.

6. Vanille's theme: Para el tema del personaje de Vanille, el compositor se ha decantado por una canción con protagonismo absoluto de piano, dramática y en plan nostalgia con acordes de película antigua. Está muy bien.

7. The final stage: Canción corta (sólo 40 segundos) que acompaña una cinemática y es así intima con harpa, cuerdas y flautas, pero sin estructura ni sentido alguno.

8. The Pompa Sancta: Otro tema que acompaña a una escena de vídeo. No está mal porque es emocionante y variada.

9. Nautilus: Este es un tema un poco extraño en cuanto estructura, es muy tipo fanfarria, pero va como a trozos, es muy sorpresivo, no te esperas lo que viene a continuación. Está bastante bien porque es variado y hay un trozo bastante emotivo.

10. Chocobos of Cocoon - Chasing dreams: Temazo que es una versión del "Chocobos theme" que aparece en casi todos los videojuegos de la saga Final Fantasy. Es imposible que no hayas escuchado esta melodía alguna vez. Además es ultra pegadiza y adictiva. Esta versión es muy animada y tiene una parte instrumental y otra con la melodía principal cantada con una voz femenina digitalizada en japonés (la versión occidental nos llegó en inglés). Una gozada escuchar el tema de Chocobo así.

11. Feast of Betrayal: Otra canción emocionante pero un poco extraña en cuanto a estructura. Es quizás demasiado estridente y alocada para mi gusto.

12. Eidolons on parade: Canción lenta y relajante. Está dividida en varias partes separadas entre sí. La segunda mitad contiene el tema de "Nautilus", cosa que es de agradecer y es bastante mejor que la primera mitad que es algo sosa.

13. Test of the L'Cie: Tema de batalla muy animado y con sonidos electrónicos. Es emocionante y cumple su cometido pero es poco melódico y un poco repetitivo.

14. All the world against us: Otra canción que acompaña a cinemática, un poco aburrida, que no aporta nada.

15. Game over: Música que se escucha cuando pierdes la partida. Es más sonidos de fondo que otra cosa. Muy ambiental.

16. Primarch Disley: Tema para este malo malote, bastante oscurillo y belicoso. Por el final se vuelve bastante emocionante.

17. Fighting Fate: Música de batalla con inclusión de coro tipo iglesia que dice no se qué de Ragnarok. Es como la versión animada de "Ragnarok" (CD1). Está bastante bien el tono catastrofista y la epicidad.

18. Separate paths: Canción lenta y tristona bastante típica, con cuerdas, flautas y un coro de ahhh's muy suave al fondo. Le falta emoción.

19. Setting you free: No es gran cosa, una canción alargada sin ningun tipo de tema melódico, solo música de ambiente.

20. Desesperate struggle: Música de batalla emocionante y animada que te hace entrar ganas de luchar. Va mejorando mientras avanza volviéndose mas emocionante.

21. Mysteries abound: Canción ambiental con un coro de fondo, un arpa tocando notas sueltas y flauta a la melodía. En el tramo final aparece la cuerda y la cosa mejora ligeramente, pero se hace larga y aburrida.

22. Will to fight: Otro tema de batalla cañero, con sonido de guitarras eléctricas y otros efectos electrónicos a los que después se añade una voz femenina. Bastante adictiva y emocionante.

Y llegamos ya al último cd, la verdad es que se han reservado lo mejor para el final:

Disco 4:

1. Fang's theme: El tema para el personaje de Fang es pegadizo y divertido de escuchar al tener un ritmo rápido. Uno de los trozos es bastante emotivo.

2. Terra incognita: Música de mazmorra relajada, con violines con momentos bastante épicos.

3. The Archylte steppe: Esta es otra versión del tema principal de este FF, es imposible dejar de cantarla. Tiene un sonido como tribal, exótico. Es una muy buena versión.

4. Chocobos of pulse: Otra versión del "Chocobos theme" característico de la saga. De estilo jazz, con unos muy buenos arreglos y un solo de batería genial se hace super atractiva de escuchar.

5. The Yaschas massif: Canción relax y positiva que parece que estés en una terracita de París tomándote algo. Está muy bien y tansmite muy buen rollo.

6. Memorise of happier days: Se trata de una versión del "Vanille's theme" (CD2) pero esta vez con la orquesta completa y mucho mas emocionante. El final es muy emotivo.

7. Sulyya springs: Música de mazmorra relajada con una voz femenina digitalizada cantando la melodía. Contiene trozos que recuerdan al tema principal.

8. Taejin's tower: Canción de mazmorra con unos sonidos muy extraños, pero que está bien para dar un poco de variedad. Acaba cansando por eso.

9. Dust to dust: Tema calmado con una voz femenina cantando la melodía principal. Es muy relajante y transmite calma a la vez que melancolía. Tiene también trozos del tema principal.

10. The road home: Otra canción animada y sensiblona bastante dramática pero que está bien porque es bastante positiva. Aunque como está compuesta para acompañar un vídeo, cambia radicalmente hacía el final y se vuelve un poco atropellada.

11. Start your engines: Música de batalla con sonidos electrónicos que no llega a arrancar como debería, se hace un poco cansina.

12. Eden under siege: Canción emocionante con batería tipo bélica bastante épica.

13. The cradle will fall: La canción más experimental de toda la banda sonora. Está formada por sonidos extraños, voces raras, sin estructura alguna. Muy extraña.

14. Born anew: Típica canción de batalla con voces de coro y órgano de iglesia. Es muy emocionante y perfectamente épica para la batalla final.

15. Sinful hope: Es emocionante pero esta canción parece un preludio toda ella que no acaba en nada.

16. Fabula nova crystallis: Preciosa versión del tema principal, esta vez interpretado con la orquesta (es cómo "The promise" (CD1) pero con violines en vez de piano y alargada). La melodía es fantástica y los arreglos muy emocionantes. No entiendo muy bien el titulo de esta canción, ya que "Fabula nova crystallis" es el conjunto de los nuevos juegos de FF (XIII, type0 y versus XIII) que se supone que comparten temática, ¿significa esto que esta es la melodía principal de estos tres juegos (cuatro si contamos el FFXIII-2)? Si os fijáis, el tema principal de la banda sonora de FFtype0 se parece muchísimo a este (también es genial), así que quizás los tres juegos compartirán melodía (ojalá).

17. Final Fantasy XIII - Miracles: Temazo para llorar de la emoción. Empieza como el "prelude" (CD1) pero versión mas suave para acabar convirtiéndose en una pieza super dramática y emocionante, acabando con el tema principal. Es imposible no recordar la escena que corresponde a este momento y emocionarse. Es una de las mejores de toda la banda sonora.

18. Focus: Después de lo geniales que eran las canciones anteriores esta se antoja aburrida, porque es solo una pieza sin melodía, solo para crear tensión.

19. Nascent Requiem: Esta canción es emocionante a trozos, pero resulta demasiado estridente y aleatoria (acompaña a vídeo otra vez). Se salvan las partes lentas.

20. Determination: Otro temón con mayúsculas. Es el tema principal pero en version dramática/épica total. Genial.

21. Kimi ga irukara: La canción vocal principal de este Final Fantasy. La verdad es que me parece una canción bastante típica japa con arreglos para orquesta, que no le llega a la suela de los zapatos a "Suteki da ne", "1000Words", "Eyes on me", etc. Suerte que en la versión nos la cambiaron por "My hands" de Leona Lewis, una canción más triste, acorde con el momento, la japonesa la veo demasiado cursi y romanticona. Encima se empeñan en poner trozos en inglés dentro de la canción japonesa para que la cantante lo pronuncie con una pronunciación más que sospechosa y queda un poco mal, aunque sea algo normal en las canciones japonesas poperas. Además la letra de la de Leona Lewis casaba perfectamente con la historia y era más dramática (casi lloro con el final).

22. Ending credits: La mejor canción de toda la banda sonora indiscutiblemente. Es genial, los arreglos, los violines, todo. Se trata de el tema principal, otra vez, pero en una versión preciosa, muy emotiva,épica y emocionante. Es genial, ojalá no se acabase nunca. Un broche de oro para esta banda sonora.

Y eso es todo, espero que os haya gustado mi reseña de esta magnifica banda sonora, que si bien es cierto tiene una gran cantidad de temas olvidables, los buenos compensan y hacen de esta una banda sonora para recordar.

Hasta la próxima!

Welcome to the Flower, Sun and Rain

Buenos días queridos blogueros, hoy os voy a hablar de uno de mis videojuegos favoritos:

Flower, Sun and Rain

Bueno para empezar, deciros que este videojuego creado por SUDA51 (No more heroes, killer7...) es una frikez como una catedral. Es todo tan y tan extraño que parece que Goichi Suda lo haya desarrollado sin pensar en sus compradores, sino pensando solo en él mismo. Bueno vamos a empezar con mi mini cutre-análisis:

Historia

El protagonista del juego es Sumio Mondo, un "buscador", cuyo trabajo consiste en buscar "objetos" que su cliente haya perdido. Uno de esos trabajos le lleva hasta la isla paradisíaca de Losspass (de "lost" y "past"). Su cliente es Edo Macalister, el director de un hotel de cinco estrellas llamado Flower, Sun and Rain, situado en la misma isla. La tarea de nuestro protagonista será encontrar y desactivar una bomba que un terrorista ha colocado en uno de los aviones que despegan de la isla. Lo que pasa es que la isla se encuentra en un punto, tipo el triangulo de las bermudas, en el que el tiempo se ha perdido, por lo que el mismo día se lleva repitiendo desde hace tiempo. (Como en la película del día de la Marmota)

Esto es solo la punta del iceberg de una historia la verdad bastante extraña y complicada, puesto que la isla también tiene sus propios secretos. Además hay giros del guión constantemente (sobretodo en los últimos capítulos) y el guionista se ha tomado total libertad a hacer lo que le de la gana, por lo que al final del juego sentiremos que nos ha estallado el cerebro.

Jugabilidad

La jugabilidad del título en sí, puede pecar de un poco repetitiva (aunque a mí no me lo pareció). Todo se trata de empezar el capítulo en nuestra habitación del hotel e intentar llegar al aeropuerto. Cada día diferentes personajes interferirán en nuestro camino e impedirán que lleguemos a nuestro destino, teniendo que ayudarles, cosa que hará que siempre veamos como el avión explota en los aires y que el día vuelva a empezar. (eso sí, en un nuevo capítulo)

Aunque se trate de una aventura gráfica, aquí no existe el "coger", "examinar", "usar", "hablar", etc. Se trata de ir hablando con los diferentes personajes del juego hasta que llegamos a un punto en que tenemos que usar a nuestra querida compañera Catherine (una maleta negra con un extraño dispositivo dentro que el protagonista lleva a todas partes) y deberemos introducir un código numérico en ciertos objetos para seguir avanzando. Este código deberemos deducirlo usando las pistas que nos dan los diferentes personajes y leyendo la guía del hotel que nos da Edo en el prólogo. Es un sistema de juego bastante extraño porque siempre es igual, andar, hablar con todos los personajes, encontrar el objeto e introducir el código correcto. Normalmente los códigos a introducir son bastante fáciles de deducir, pero hay algunos que son realmente difíciles (y mucho) porque tienes que pensar con mucha imaginación, intentando ver las cosas desde otro punto de vista.

Llega un momento del juego en que tienes que recorrer largas distancias a pie, pero largas, largas. Hay un capítulo en especial en que tienes que ir de una punta a la otra de la isla y estas como 5 minutos con la cruceta apretada mientras recorres los escenarios, y lo peor es que en ese capítulo tienes que hacer ese recorrido como unas seis veces. Para volverse loco. Pero eso ayuda también a que te sientas como el personaje (que acaba harto de tanto andar) y no me parece mala idea que te hagan "pasarlo mal". (Aunque ese capítulo lo odio)

A parte de los códigos necesarios para completar la aventura, en cada capítulo hay tres códigos"extra", que no es necesario completarlos para seguir con el juego. En cada capítulo encontraremos una lista con tres objetos perdidos y una pista para adivinar los códigos. Después deberemos encontrar los objetos y conectarnos a ellos mediante Catherine e introducir los códigos correctos. Hacer esto desbloqueará nuevos trajes para nuestro personaje y ayuda a completar el 100% del juego.

Pero estos códigos son extremadamente difíciles de adivinar, y no lo digo exagerando, son imposibles. Para empezar, tienes que buscar los objetos (que ademas no te salen marcados en la pantalla como los objetos principales), y después, en serio, son super difíciles. Pueden ser desde acertijos matemáticos hasta tener que mirar algo en otro capítulo del juego, hasta acertijos que hacen que se te derrita la mente. De verdad, al lado de estos, los del Profesor Layton dan risa.

Apartado técnico

Por un lado tenemos los gráficos, que son cutres a muerte (como se puede ver por las fotos), pero que tienen su encanto. Al principio del juego dices: ¡¿Qué es esto?! , pero después te acostumbras y les coges cariño, en serio, yo creo que no cambiaría para nada los gráficos, porque le dan muchísima personalidad al juego.

Los efectos sonoros están bastante bien y cuando hablamos con alguien se oye una especie de murmuro extraño (super raro) que acaba cansando pero también ayuda a la atmósfera de rarez que desprende el juego (un poco de locura también).

Y por último la música, que a mi parecer es muy muy buena. casi todas las melodías son temas de música clásica super famosos, remasterizados en música así electrónica rara. Pero le quedan al juego genial, además hay versiones muy buenas y al ser canciones conocidas son super pegadizas (de hecho cada capítulo tiene el nombre de la canción principal de ese capítulo).

Resumiendo: (estilo meristation total)

lo mejor:

- La complicada historia, paranoya 100%, te engancha totalmente y a mi, personalmente, no me defraudó nada

- La personalidad de los diferentes personajes, son todos geniales y les acabas cogiendo cariño

- La música, super pegadiza

- Lo difíciles que son algunos puzles

- El humor de algunas situaciones

lo peor:

- Algunos momentos en que tienes que andar y andar y andar y andar

- Se puede volver repetitivo

- Lo fáciles que son algunos puzles

- Que aún no hayan sacado la precuela (The silver case)

Bueno, eso es todo, os lo recomiendo a todos los que os gusten las historias paranoicas.

Hasta la próxima!

time waits for no one

Hola queridos blogueros,

Hoy escribiré sobre una de mis películas de anime favoritas:

The girl who leapt through time (tokikake: la chica que saltaba a través del tiempo)

TÍTULO ORIGINAL Toki wo kakeru shôjo
AÑO: 2006
DURACIÓN: 98 min.

PAÍS: Japón
DIRECTOR: Mamoru Hosoda

GUIÓN: Satoko Okudera (Novela: Yasutaka Tsutsui)
MÚSICA: Kiyoshi Yoshida
PRODUCTORA: Mad House Ltd.

GÉNERO: Animación. Fantástico | Viajes en el tiempo

SINOPSIS: El tiempo del instituto es uno de los más entrañables durante la adolescencia. Para la joven Makoto y sus amigos Chiaki y Kosuke es realmente importante pasarlo bien juntos tanto tiempo como puedan, jugando a béisbol después de clase, ya que los tres están a punto de subir de grado y el año que viene quizás no continúen juntos los estudios. Pero un día, Makoto recibe un peculiar don: la capacidad de ir hacia atrás en el tiempo dando agigantados brincos. Makoto usará esta habilidad para evadir los problemas y alargar la diversión... (FILMAFFINITY)

Lo que más me gusta de esta película son los temas que trata: el paso del tiempo, la amistad, el paso a la madurez, el tener que decidir tu futuro, el perder oportunidades importantes, las repercusiones de tus actos... Que aunque vaya de viajes en el tiempo (que siempre me han encantado) pues que en realidad trata temas que los vivimos todos. Aunque algunos crean que es como una típica película de instituto japones, no lo es. También es muy graciosa a ratos, y triste en otros, y también tiene momentos de tensión (cuando la vi por primera vez). Y encima la personalidad de Makoto es genial. Yo la quiero como amiga!!

Por otro lado la calidad del dibujo es muy buena y la banda sonora me gusta mucho mucho. La atmósfera de la película, así a lo melancólico y super veraniega es genial. La película la iban a distribuir en España teóricamente en el próximo salón del Manga de Barcelona 2010, pero han retrasado su lanzamiento al día 24 de noviembre en DVD y Blu-ray, cuando la película es del 2006... en fin. Tiene bastantes premios y muy buenas criticas aunque por culpa de la mala promoción en Japón y que se proyectó en muy pocas salas, no tuvo el éxito esperado.

Eso es todo! Os dejo uno de los temas de la banda sonora (el tema principal), que me encanta.

Hasta otra!

y recordad: Time waits for no one!

moon

TÍTULO ORIGINAL: Moon
AÑO: 2009
DURACIÓN: 97 min.
DIRECTOR: Duncan Jones
GUIÓN: Duncan Jones, Nathan Parker
MÚSICA: Clint Mansell
FOTOGRAFÍA: Gary Shaw
REPARTO: Sam Rockwell, Kaya Scodelario, Matt Berry, Malcolm Stewart, Benedict Wong, Dominique McElligott, Robin Chalk, Kevin Spacey

Moon está ambientada en un futuro no muy lejano, y nos presenta a un astronauta (Sam Rockwell) que se encuentra aislado en la luna durante un periodo de 3 años en una excavación minera. Su contrato está a punto de finalizar, pero algo empieza a ir mal y descubrirá un terrible secreto que le concierne. (FILMAFFINITY)

Ayer vi Moon y me gustó bastante.
Buena ciencia ficción. Pausada, melancólica, reflexiva, como a mi me gusta. Aunque el final podría haber sido mejor. Y debería haber salido más Kaya Scodelario T_T

para mí: 7/10

os la recomiendo!

Cave Story

holaaaa

pues hoy hablaré del juego al que me estoy viciando actualmente:

Cave Story

Bueno Cave Story es un juego que tiene una historia "curiosa". Es así estilo retro, con música 8-bits y todo super pixelado y fue desarrollado por una sola persona (daisuke amaya , pixel) durante 5 años. Él lo hizo todo, la música, gráficos, scripts, todo todo. Se lanzó en japón en el 2004 como freeware (juego que se descarga gratuitamente) y tuvo tanto éxito que lo tradujeron al ingles y lo lanzaron al resto del mundo. O sea el tio se pasó 5 años haciendo un juego para después distribuirlo GRATIS. madre mía -.-'

Y bueno es un juego de plataformas, tipo Metroid. Con X saltamos y con Z disparamos. Mientras que D y S sirven para cambiar de arma (hay bolas de fuego, pistolas, ametralladoras, misiles, cuchillos, etc). Y bueno nada, se trata de ir pasando los niveles, encontrando objetos que te piden algunos personajes, venciendo a los jefes finales de turno, encontrando secretos, etc.

La historia está ambientada en una especie de isla que flota encima de la superficie terrestre donde viven los Mimigas, una especie de conejos. Un día un malvado doctor elabora un plan para dominar el mundo usando a los Mimigas y es aquí donde aparece el protagonista (que no recuerda nada de su pasado) y es el encargado de arruinar los maquiavélicos planes del doctor. La historia en si es bastante interesante y tiene bastantes momentos de humor.

La música es genial, así de 8-bits todo >O<

La verdad es que engancha y tiene una dificultad mas elevada que los juegos que salen ahora al mercado, o sea que te mueres cada dos por tres.

Os dejo el link para descargar el juego (ocupa super poco)

http://www.megaupload.com/?d=2O9X2ZIB

Esta es la version deluxe (la que tengo yo) que incluye ademas otro juego (del mismo creador) en que somos una medusa y toda la aventura se desarolla debajo del mar, un editor de escenarios en el que podemos modificar el juego original, un creador de musica 8-bits, la banda sonora original y un recortable de Balrog, un personaje del juego.

Ala a viciarse a este juego que se ha convertido en un "juego de culto", y tiene sus motivos!

matta ne!

Kobato ganbarimasu!!!

Después de mil años me decido a escribir algo.

Hoy voy a hablar de el último anime que he visto, que ha sido "Kobato".

Pues es un anime que se empezó a emitir en japón en el 2009 basado en un manga de CLAMP (os quierooo >.<) que empezó a publicarse en el 2003. El anime consta de 24 episodios de unos 25 minutos cada uno y ya está terminado (aunque el manga no). Argumento: (no contiene spoilers) Pues la serie trata de una chica, Kobato, que llega un día al mundo de los humanos junto a un perro de peluche con muy mala leche, Ioryogi. Ella tiene el deseo de llegar a cierto lugar, y para que se cumpla su deseo tiene que llenar una botella de cristal con los corazones sanados de la gente. Es decir, cada vez que le soluciona un problema a alguien la botella se va llenando con una especie de "bolitas" (dulces lo llaman en la serie) y cuando la botella se llene, el deseo de kobato se cumplira.No se sabe nada mas, es decir al principio todo es muy misterioso, sabes de la misión de Kobato pero no las razones que tiene ni a dónde quiere dirigirse.
Todo esto acaba haciendo que Kobato llegue a la guarderia Yomogi y comienza a trabajar allí.

Personajes:

Kobato-chan: Es una chica super patosa y optimista que solo quiere ayudar a la gente. Es tan inocente que eso le lleva a tener un montón de problemas.Ioryogi-san: Perro de peluche con muy muy mala leche que no para de lanzarle fuego por la boca a Kobato para que espabile.

Sayaka sensei: Dueña y profesora en la guardería Yomogi. Es muy buena con Kobato, pero parece que siempre esté preocupada por algo...

Fujimoto-kun: Chico que trabaja en la guardería Yomogi (además de en mil sitios mas y estar sacándose la carrera de derecho, toma ya XD). Es muy borde con Kobato pero en realidad es una buena persona.

y bueno esos son los 4 principales

lo mejor: Que la serie es super emotiva, es decir te llega al corazon totalmente, todos son super buenos en el fondo, ojalá el mundo real fuera asi -.-
La banda sonora, totalmente genial, super mona y melancólica.
La calidad de la animación, con unos personajes super bonitos (son CLAMP XD) y todo precioso XDD

Que salgan otros personajes de las CLAMP, como el shaoran, Fye, kurogane y mokona de TRC, chitose y las chi's de chobits :D personajes de angelic layer, wish, xxxholic, etc etc
El humor que tiene, por las tonterías que hace Kobato y después esta Ioryogi siempre riñéndola ^^
lo peor: La canción que canta Kobato cada 4 capítulos -.-' por dios que cansina! vale que tuvieran que rellenar los capítulos, pero la 3º vez que la canta ya cansa.
El final, que no me emocionó para nada y además es que no se... parece que lo hayan querido acabar super rápido. Y encima en la escena final (climax en teoría) otra vez la cancioncita de turno con la voz de pito esa, que casi me empiezan a sangrar los oídos -.-' XDD

Conclusión: Una serie 100% recomendable! Super kawaii todo :3 y encima la ves y te quedas super feliz :D Pero una cosa, quedaros en el capitulo 23, no miréis el 24 (el último), mejor inventároslo -.-'

y bueno ya para acabar una frase que dice siempre Kobato:
Kobato ganbarimasu!!!

que seria algo como: Kobato, voy a hacerlo lo mejor que pueda! o voy a esforzarme al máximo! o algo así. Es un muy buen mensaje.

Ahora si, para acabar, un tema de la banda sonora que me encanta! es un poco triste pero bueno:

A por ello!
ganbarimasuuuu!!!!

^^

Trauma Center: Under the knife

Pues aquí estoy viciándome a este juego para la ds

La verdad es que es un vicio eh!

Trauma Center: Under the knife

En el juego eres un cirujano y tienes que ir operando a los pacientes usando el stylus para suturar heridas, inyectar sueros, coger cosas con las pinzas, usar el láser para eliminar pólipos, extirpar tumores y cosas así.

Al acabar cada operación tienes que cerrar la herida

Pero además la historia es interesante, hay un grupo terrorista que está infectando un virus, un doctor que practica la eutanasia a sus pacientes, decisiones morales, el pasado del protagonista, etc

Mmm, una operación complicada....

Estoy enganchado!! ¿Qué pasara? :O